becoming god
becoming god is een zintuiglijke en persoonlijke zoektocht naar het goddelijke in wat ooit verboden terrein was.
In de taoïstische tempel van haar vaders familie in Maleisië mocht Melyn Chow lange tijd niet komen. Voor wie zoals zij opgroeide in een christelijk gezin in Singapore gold die plek als gevaarlijk en onrein. Verboden terrein dus. becoming god begint daar: bij de terugkeer naar wat werd afgewezen.
Festival Julidans
Programmaonderdeel Julidans On Stage / Julidans NL
Locatie Frascati
Zaal Frascati 4
Duur 60 minuten
Genre Dans
Taal Language no problem
becoming god
Chows oom is een tang ki, een Chinees medium dat zijn lichaam aanbiedt als doorgang voor de goden. Die praktijk – het loslaten van controle, het toelaten van iets groters – vormt het raamwerk van de voorstelling. Vier performers laten zich meevoeren door rituelen en trance. Wierook vult de ruimte, water druppelt, thee wordt gedeeld met het publiek. Niet als illustratie, maar als directe ervaring.
Met livemuziek van Lưu Thoại Linh en performers Sjaid Foncé en Nazar Rakhmanov ontvouwt zich een speelse en intense reis. Een uitnodiging om het verlangen naar het heilige opnieuw toe te laten – en misschien, heel even, zelf iets van het goddelijke aan te raken.
-|-Docu installatie
Een belangrijk onderdeel van het onderzoek voor becoming god vond plaats in Maleisië, in de taoïstische tempel van Melyns oom Chow Tek Sen. Fragmenten van de documentaire over Melyns onderzoek worden elke avond van 18:00 tot 19:00 vertoond in de kelder van Verbond Café op Nes 71 (zelfde adres als Frascati 4).
De documentaire, met interviews en Melyns solo voor haar oom, voegt een extra visuele en zintuiglijke laag toe aan de voorstelling en fungeert als een brug tussen onze lokale context en die waarin Melyn is opgegroeid.
Melyn Chow
Melyn Chow (1994) maakt interdisciplinaire performances waarin het lichaam centraal staat. Haar werk is fysiek, intiem en prikkelend, en onderzoekt thema’s als de female gaze, sensualiteit, schaamte en het erotische als krachtbron. Ze combineert mime, hedendaagse dans, performance en video. Voor Shaking shame ontving ze de VSCD Mime/Performance Prijs 2025; de jury noemde het werk ‘een bevrijdende oefening in kwetsbaarheid’.
Credits
Concept & direction Melyn Chow
In collaboration with performers Nazar Rakhmanov, Sjaid Foncé and sound designer Lưu Thoại Linh
Advisor & final direction Floor van Leeuwen
Light advisor Martin Kaffarnik
Styling advice Sjaid Foncé
Sandal design Tisha Larin x Softrot
-|-Installation video documentary in collaboration with 邹德盛, 济公
Editor Caleb Ming
With additional sound design Mina Tomic
Campaign image Bianca Pilet
Special thanks to 邹德盛, 济公, Ruth Borg, Jon Silber, Hidde Aans-Verkade, Pleuni Veen, Paulina Prokop, Loes Schakenbos, Erik van de Wijdeven, ImPulsTanz ATLAS 2025 (Guy Cools) and Club Raum
