ELENIT
ELENIT is een universum waarin je compleet kunt verdwijnen. 'Totaal hypnotiserend. Dans, theater, performance, happening, installatie. Een werk buitencategorie en dus uniek' - To Tetarto Koudouni.
Op 2 juli is er aansluitend aan de voorstelling een nagesprek met Euripides onder leiding van Jacq Algra in de Pleinfoyer.
Locatie ITA
Zaal Rabozaal
Aanvangstijd 20.30
NL première
Waarschuwing: De voorstelling bevat harde geluiden en stroboscoop effecten.
'Een schitterende poging om een monsterlijke wereld te begrijpen.' - ElCulture
De Griekse choreograaf en theatermaker Euripides Laskaridis noemt ELENIT een tragikomedie over het doorzettingsvermogen van mensen in gedoemde situaties. Tien dansers worden gegijzeld door een gigantische windturbine, een machine die geen verleden en toekomst kent. Alles wat telt, is overleven in het nu. Laskaridis creëert een fabelachtige onderwereld vol verwijzingen naar schilderkunst, opera, musical en antieke tragedie, maar ook naar de hedendaagse clubcultuur en film. Het begint met alledaagse beelden en situaties, die steeds absurder, raadselachtiger en verontrustender worden. ELENIT is een reis door een onbekend landschap; verwoest en geruïneerd, maar tegelijk onweerstaanbaar fascinerend. 'Een schitterende poging om een monsterlijke wereld te begrijpen.' - ElCulture.
-|-In 2017 was Laskaridis' TITANS als coproductie van Julidans op het festival te zien. De Griekse choreograaf stond toen amper een jaar in de internationale spotlights, maar zijn talent was onmiskenbaar. Met zijn internationale doorbraak RELIC stond hij meteen op 22 internationale festivals. Laskaridis leerde het vak bij regisseurs als Robert Wilson en Dimitri Papaioannou en ontwikkelde van daaruit zijn eigen stijl met Griekse en Amerikaanse invloeden. De rode draad in zijn werk is het thema verandering, transformatie. Ook altijd aanwezig: Laskaridis' gevoel voor humor. Hij brengt zijn serieuze onderwerpen altijd met een flinke dosis ironie. ELENIT is daarvan een meesterlijke demonstratie en zijn eerste voorstelling voor de grote zaal.
'Deze voorstelling is neurotisch en komisch, tragisch en sarcastisch. Ze is herkenbaar en tegelijk ver weg, en ontroerend. De helden van die wereld staan aan de overkant en proberen je over te halen om op ontdekkingsreis te gaan.' - ElCulture.
Credits
conceived & directed by Euripides Laskaridis
with Amalia Kosma / Chrysanthi Fytiza, Chara Kotsali / Eirini Boudali, Manos Kotsaris, Euripides Laskaridis, Thanos Lekkas / Konstantinos Georgopoulos, Dimitris Matsoukas, Efthimios Moschopoulos, Giorgos Poulios, Michalis Valasoglou / Nikos Dragonas, Fay Xhuma
costume design Angelos Mentis
music & sound design Giorgos Poulios
set design Loukas Bakas
lighting design Eliza Alexandropoulou
dramaturgy consultant Alexandros Mistriotis
associate movement director Nikos Dragonas
assistant director Geli Kalampaka
assistant to the composer Jeph Vanger
assistant costume designers & special constructions Ioanna Plessa, Filanthi Bougatsou, Olga Vlassi
artistic collaborator – special constructions Anna Papathanasiou
assistant to the costume designer Aella Tsilikopoulou
assistants to the set designer Filanthi Bougatsou, Dinos Nikolaou
stage managers Dinos Nikolaou, Giorgos Antonopoulos
technical director Konstantinos Margas
rehearsal light technicians Vasilis Zidros, Tzanos Mazis, Giorgos Antonopoulos
lighting console programmers Giorgos Melissaropoulos, Vaggelis Mountrichas
sound engineers Kostis Pavlopoulos, Kostas Michopoulos
production manager Rena Andreadaki
project manager & tour production Simona Fremder
OSMOSIS operations co-ordinator TooFarEast
a project by
Euripides Laskaridis // OSMOSIS
produced by
Onassis Stegi (GR)
supported by
the Fondation d’entreprise Hermès within the framework of the New Settings Program
co-produced by
Théâtre de la Ville (FR), Teatro della Pergola (IT), Pôle européen de création – Ministère de la Culture / Maison de la Danse en soutien à la Biennale de la danse de Lyon 2020 (FR), Teatro Municipal do Porto (PT), Festival TransAmériques (CA), Les Halles de Schaerbeek (BE), Teatre Lliure (ES), Malraux, Scène Νationale Chambéry Savoie (FR), Théâtre de Liège (BE), Julidans (NL), Bonlieu Scène Nationale Annecy (FR)
in collaboration with
ICI—Centre Chorégraphique National Montpellier – Occitanie (FR)
in association with
EdM Productions and Rial & Eshelman
funded by the Hellenic Ministry of Culture and Sports
première November 2019, Onassis Stegi, Athens
ELENIT’s tour receives the generous support of Onassis Culture / Stegi’s “Outward Turn” Cultural Export Program.
Met Coronatoegangsbewijs
Om deze voorstelling te bezoeken heeft u een geldig Coronatoegangsbewijs nodig. Dit kan een negatieve testuitslag (testbewijs) zijn, een vaccinatiebewijs of een bewijs dat u hersteld bent van corona (herstelbewijs). Deze dient u in de CoronaCheck-app of geprint via CoronaCheck.nl in een QR-code om te zetten. Dan pas heeft u een geldig Coronatoegangsbewijs.
