• Door naar de hoofd inhoud
  • Spring naar de voettekst
  • Naar navigatie
  • Home
  • Calendar Stadsschouwburg
  • ITA Productions
  • On tour
  • Your visit

    • Ticket sales
    • Getting here
    • Food & drinks
    • Frequently asked questions
    • Accessibility
    Search a page
  • Home
  • Calendar Stadsschouwburg
  • ITA Productions
  • On tour
  • Your visit

    • Ticket sales
    • Getting here
    • Food & drinks
    • Frequently asked questions
    • Accessibility

    ITA

    • About ITA
    • ITA ensemble
    • International
    • ITA history
    • Staff
    • Partnerships
    • Careers & opportunities
    • ITA Music

    Stadsschouwburg Amsterdam

    • About the Stadsschouwburg Amsterdam
    • History of the house
    • Collection & Heritage
    • Code of conduct
    • Sustainability
    • Festivals

    Support ITA

    • Come closer
    • Friends, Close Friends & donors
    • Cultural ANBI
    • Corporate partners
    • Foundations
    • ITA Thanks

    Education

    • Education & Interaction
    • Primary education
    • Secondary education
    • The Bookshop
    • Venue hire & events
    • Contact
    Search a page
    Search a page
    Search a page

    A Streetcar Named Desire

    ITA / Rebecca Frecknall

    Een dansend duo in dramatische verlichting, met focus op hun interactie en emotionele connectie.
    © Fabian Calis

    After sold-out runs in London and New York, the multiple Olivier Award-winning director Rebecca Frecknall brings her adaptation of A Streetcar Named Desire (Tennessee Williams) to Amsterdam in an exclusive remake with ITA.

    In this acclaimed production, created in 2023 at the Almeida Theatre in London and praised as “a seductive, intense revival” (Broadway World) and “a magnetic masterpiece” (Variety), Frecknall dissects the raw core of desire, power and self-destruction. She lays bare the emotional struggle between Blanche DuBois, Stanley Kowalski and Stella with an intensity that is at once physical and heartbreaking.

    'A contemporary study of the shattered female soul' – de Volkskrant ★★★★

    Date
    March 4, 2026 - March 22, 2026
    Duration
    75 min, no interval
    Genre
    Theatre

    A Streetcar Named Desire is an intense and emotionally charged reinterpretation of Tennessee Williams's stage classic. We follow Blanche DuBois (Hannah Hoekstra), a young woman from the decaying American South who is trying to hold on to the last shred of her dignity after losing everything. She seeks shelter with her sister Stella (June Yànez) in New Orleans, who lives with her rough and domineering husband Stanley Kowalski (Minne Koole).

    Frecknall’s Streetcar is a production for a new generation: seductive and dangerously charged, but also unrelenting in its view of masculinity and domestic violence. As The Financial Times wrote: “Frecknall’s production distills the tragedy to a bruising, intensely physical struggle, sweaty with desire, simmering with violence.”

    In this remake the traditional New Orleans jazz makes way for a modern, pulsing soundscape played live on drums. It gives the production a nervous, almost hypnotic tempo. Frecknall also works in moments of stylised, almost dance-like movement and slow motion, which make the fear and despair visible in a physical and direct way. With her characteristic minimalist style and her sharp eye for the vulnerability behind human behaviour, Rebecca Frecknall proves once again that she is one of the most intriguing voices in contemporary theatre.

    Reviews

    de Volkskrant
    ★ ★ ★ ★

    'The searing monologue in which she (Hannah Hoekstra as Blanche) virtuosically and venomously equates Stanley with a caveman is painful, shamefully funny, merciless and breathtaking.'

    Het Parool

    'A visually stunning reinterpretation.'

    Theaterkrant (Critic's choice)

    'Blanche DuBois is played with matchless beauty by Hannah Hoekstra.'

    "Unbalanced minds are far more interesting… there is so much more honesty and poetry in them."

    – Tennessee Williams on characters such as Blanche DuBois in A Streetcar Named Desire

    Rebecca Frecknall

    Rebecca Frecknall is an award-winning British director who has directed both in the United Kingdom and internationally. She is Associate Director at the Almeida Theatre in London. From 2026 she will hold that role at The Old Vic. In 2024 she made her first, very well-received ITA production: Julie. From 2025 Frecknall has been attached to ITA as Ibsen Artist in Residence, supported by the Philip Loubser Foundation. As part of this residency she made The Architect in the 25/26 season: an urgent, contemporary version of the Ibsen classic The Master Builder.

    Her productions are marked by great psychological depth, compelling character development and considerable social and political relevance. Her reinterpretations of classic works effortlessly bring out underlying social themes and in doing so make them searingly topical.

    She directed Cabaret at the Kit Kat Club (winner of seven Olivier Awards, including Best Director and Best Musical Revival 2022, and winner of the Critics' Circle Award for Best Director 2022), and the highly praised productions A Streetcar Named Desire and Summer and Smoke, which both won Olivier Awards for Best Revival and were nominated for the Olivier Award for Best Director. Both productions have also been seen in New York recently.

    Groep mensen in een vergaderruimte, met focus op een vrouw die glimlacht en een andere met een telefoon aan haar oor.
    © Fee Golin
    Theateruitvoering met een vrouw in een elegante jurk en een man in kostuum op het podium onder blauwe verlichting.
    © Fabian Calis
    Een act scène met drie mensen op het podium; twee personen lijken een emotionele interactie te hebben, terwijl een derde toekijkt.
    © Fee Golin

    Credits

    by

    Tennessee Williams

    translation

    Janine Brogt

    direction

    Rebecca Frecknall

    scenography

    Madeleine Girling

    costumes

    Merle Hensel

    lighting design

    Lee Curran

    sound design

    Peter Rice

    composer

    Angus MacRae

    fight choreographer

    Jonathan Holby

    this production was originally produced by

    Almeida Theatre, London

    original West End production produced by

    ATG Productions, Almeida Theatre, Gavin Kalin Productions, Wessex Grove, GGRS and LA Media Fund, in association with Rupert Gavin/Mallory Factor, Francesca Moody Productions and Oliver Roth

    with special thanks to

    ATG Productions

    private producers

    Mike Vermeer & Ernst ten Damme and Joost Houtman & Jeffrey Ong

    supported by

    Brook Foundation

    Tegen een grijze achtergrond kijkt Adhem Kouta recht in de camera, met donker krullend haar tot op de schouders, snor en sik, in een wit shirt met lange mouwen en een ketting met een ronde messing hanger.

    Adhem Kouta

    Felix Schellekens kijkt over zijn schouder in de camera in een lichte zaal met een kroonluchter, met blonde krullen en een snor, in een zwart T-shirt met turkooizen boordjes.
    © Marwan Magroun

    Felix Schellekens

    June Yanez zit in een rode theaterstoel in de lege zaal, in een doorschijnend zwart shirt, met haar lange haar over een schouder en ringen aan haar hand, en kijkt in de camera.
    © Marwan Magroun

    June Yanez

    Maria Kraakman kijkt in de camera onder tl-licht, met halflang blond haar, in een geel truitje met gouden kettingen; rechts hangen zwarte kledinghoezen aan een rek.
    © Marwan Magroun

    Maria Kraakman

    Minne Koole zit op de rode traploper van een monumentale trap met een koperen leuning en gietijzeren balustrade, in een kobaltblauw overhemd en donkere broek met bruine laarzen, en kijkt in de camera.
    © Marwan Magroun

    Minne Koole

    Sanne den Hartogh kijkt recht in de camera, met blond haar en een baard, voor een onscherpe achtergrond.
    © Marwan Magroun

    Sanne den Hartogh

    In een strak keukendecor van staal staat een vrouw in een rood hemd aan het aanrecht, achter haar leunt een man in een wit overhemd tegen haar aan; links hangt een magneetstrip met messen.
    © Fabian Calis

    Hannah Hoekstra

    Sara Afiba staat met over elkaar geslagen armen en kijkt in de camera, met lang krullend haar, in een wit overhemd met strikkraag over een spijkertuinbroek tegen een lichtgrijze achtergrond.
    © Amanda Drost

    Sara Afiba

    Tom Penn kijkt in de camera tegen een grijze achtergrond, met halflang golvend haar en een volle baard, in een donker corduroy overhemd over een gestreept shirt; de foto is in zwart-wit.

    Tom Penn

    Come closer as a Friend, Close Friend or Donor. Contribute to the imagination and receive unique benefits.

    Support us

    Quickly go to

    • Careers & opportunities
    • Cultural ANBI
    • Policy plan & annual reports
    • Technical information
    • Accessibility
    • Getting here
    • Information for suppliers
    • Opening hours
    • Jutplaats

    Contact info

    Leidseplein 26
1017 
    PT Amsterdam

    P | +31 (0)20 624 23 11
    (Mon-Sat 13:00 - 18:00)
     

    E | bespreekbureau@ita.nl

    ITA socials

    • Facebook
    • Instagram
    • LinkedIn

    Stadsschouwburg socials

    • Facebook
    • Instagram

    Subsidies

    Logo van de Gemeente Amsterdam, met de drie Andreaskruisen.
    Logo van het Ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap.

    Partner

    Logo van de Stichting Hartwig Foundation.

    Community partner

    Logo van de coöperatieve Rabobank.

    Talent partner

    Logo van KPMG.

    Production partners

    Logo van Ammodo Art.
    Logo van de Philip Loubser Foundation.

    Internationaal Theater Amsterdam
    • © ITA 2026

    • Privacy statement
    • Terms and Conditions
    • Disclaimer
    Branding by Studio DUMBAR Website by The Cre8ion.Lab